Cary grant vermögen | Cary Grant blühte inmitten erbitterter Umstände auf. Als er neun Jahre alt war, wurde er von seiner Mutter Elsie Maria Kingdon (1877–1973), die an einer psychischen Erkrankung litt, in eine psychiatrische Anstalt gebracht.

Am Anfang hatte er keine Ahnung was los war und glaubte, dass seine Mutter ihn verlassen hatte; erst nach dem Tod seines Vaters Elias James Leach (1873–1935) erschien ein Anwalt und klärte ihn über die wahre Natur der Situation auf.

Er wuchs bei seinem Vater auf, der als Bügler arbeitete, ein Dieb war und für die Unterbringung von Grants Mutter in einer psychiatrischen Einrichtung verantwortlich war.

[4] Nach 21 Jahren Trennung wurde er wieder mit seiner Mutter vereint und hielt bis zu ihrem Tod Kontakt zu ihr. Diese Person hingegen war immer sehr erregt.

Als Grant jünger war, entwickelte er eine Leidenschaft für die Bühne und begann mit der Bob Pender Troupe, einer lokalen Theatertruppe, aufzutreten. In Bristol besuchte er die Bishop Road Primary School und dann die Fairfield Grammar School, die er mit Auszeichnung abschloss.

Grant brach die Schule ab, als er 13 Jahre alt war, aber er rechnete damit, älter zu werden und gründete eine reisende Comedy-Truppe, die durch die englischen Provinzen tourte. Er wurde als Pantomime und Akrobat ausgebildet und trat in Londoner Varieté-Shows und Musicals auf, bevor er in die USA zog.

Darüber hinaus trat er in mehreren Theaterstücken auf der Broadway-Bühne in New York City auf. Ab den 1930er Jahren unternahm er eine Bühnentournee in den USA, wo er sich einen ständigen Wohnsitz einrichtete.

Nachdem er 1931 bei einem Casting-Aufruf für junge Schauspieler entdeckt wurde, erhielt er 1932 einen Vertrag von der Filmgesellschaft Paramount Pictures. Später spielte er in einer Reihe von Filmen für die Firma mit. Der bereits kahlköpfige Archibald Leach erklärte sich auf Anfrage von Paramount Pictures bereit, den Namen Cary Grant zu verwenden.

Sein Spielfilmdebüt gab er in dem Pre-Code-Drama This Is the Night (1932), in dem er unter der Regie von Frank Tuttle, der auch bei dem Film Regie führte, als Lili Damitas betrogener Ehemann auftrat. Josef von Sternbergs Mezzo-Drama Blonde Venus, in dem er als Geliebter von Marlene Dietrich auftrat, erschien im selben Jahr seines Auftritts.

Grant begann seine Schauspielkarriere hauptsächlich in Nebenrollen, doch schon bald entdeckte er die ideale Rolle für ihn in einer gut gekleideten Raucherkarriere, die als junger Liebhaber in den Routinekomödien des Studios auftrat.

Mae West war maßgeblich daran beteiligt, dass er 1933 in ihren Hitkomödien auftrat. Sie haben ihm Unrecht getan, und ich bin kein Engel, obwohl ich als Partnerin unter Vertrag stand. Grants Timing und seine Fähigkeiten wurden durch seine Inkonsistenz ständig behindert. Nach einer Reihe von Pannen wurde er in den 1930er Jahren als einer der bekanntesten Schauspieler der Welt bekannt.

1935 inszenierte er seine erste von vier Kollaborationen mit Katharine Hepburn: die unkonventionelle Tragödie-Komödie Sylvia Scarlett, die ein kommerzieller Misserfolg war, aber von der Kritik positiv aufgenommen wurde. Seine letzte Pause kam 1937, als er als lebenslustiger Charakter in der Komödie Topper – Das blonde Gespenst besetzt wurde, die zu einem der größten Hits des Jahres wurde.

Zugegeben, die klassischen Screwball-Komödien, in denen er neben einer Reihe von bissigen weiblichen Mitarbeitern häufig die männliche Hauptrolle spielte, gehören zu den bekanntesten seines Frühwerks.

Zu seinen weiteren Rollen gehören die in Leo McCareys Die schreckliche Wahrheit (1937), in der er mit Irene Dunne eine Scharade anführt; in Howard Hawks’ Leoparden küßt man nicht (1938), in dem er einen verwirrten Paläontologen porträtiert, der in alle möglichen Schwierigkeiten gerät; in George Cukors The Schwester der Braut (1938), in dem er sich in seine Verlobte verliebt; in